Lunar Abyss Deus Organum… Hattifnatter… Neznamo… Kshatriy… Vresnit… Лучшие представители российской экспериментальной сцены собрались в северной столице нашей Родины 4-го ноября 2010 года в Галерее Экспериментального Звука, поставив перед собой непростую цель – устроить совместное выступление, организовать взаимодействие на сцене множества людей, прошедших определенную сонастройку и перенесшихся на единую волну восприятия. Результат, запечатленный в пяти выдержках из общего звукового потока, мог получиться каким угодно. Могло все выйти вполне в духе известной басни Крылова, если рассматривать худший вариант событий. К счастью, волшебная сонастройка пошла всем представленным участникам действа на пользу, что в итоге обернулось долгим, насыщенным событиями и образами звуко-шумовым трансцендентным ритуалом, в котором каждый из музыкантов нашел свое место и время, чтобы добавить в неторопливо текущий «наваристый» поток звуков что-то важное от себя. Любители той музыки, которую создают и пропагандируют перечисленные коллективы, могут легко себе представить, что их ждет на этом альбоме. Для всех остальных ограничусь перечислением, которое, однако, только условно поможет воссоздать общую картину представленных звуковых пейзажей. Итак, в наличии обильно представлены: накатывающие и собирающиеся в бесконечные петли волны звука, размеренный и никуда не спешащий, разливающийся теплыми потоками звон поющих чаш, тонкие пронзительные нити звенящего эмбиента, вибрирующий от нервного напряжения утробный гул, потусторонние голоса, шепчущие древние заговоры, тибетские горны и ритуальное пение, лязг и шорох железных предметов, уносящиеся вдаль сигналы аналогового оборудования и шершавая шумовая обертка, выловленная в радиоэфире. Из «идентифицируемых» вещей отмечу собачий лай и волчий вой, протяжное пение свирелей и рожков, «художественный» свист, Troum`омоподобные перевернутые гитарные партии, звуковые дорожки со старых пластинок со сказками и различные звуки природы, на лоне которой под звездным небом это действие смотрелось и слушалось бы куда органичней. В конце концов, именно ей, природе, это выступление и посвящено, в ней берут свое начало истоки этой музыки. Эклектичная смесь, полная размеренности и одновременно не затихающей тревоги, насыщенная растворяющимися в тишине звуками и шумом яростной борьбы, отсылает к древним пластам родовой памяти, доступ к которым для многих «непосвященных» навсегда закрыт. Но они, а также все «посвященные» и просто любопытствующие могут предпринять очередную попытку добраться до них – как знать, может быть, после сонастройки люди вспомнят те времена, когда подобная музыка звучала повсеместно и была слышна всем?
Автор: maeror3.livejournal.com
В привычном «аграрном» смысле жатва - это сбор урожая, важнейший для дальнейшего существования процесс, испокон веков связанный с ритуальными действиями, при помощи которых люди заключали своеобразный договор с Землей, с собранным зерном, с окружающим миром в целом, отделять от которого себя нашим предкам не могло бы придти в голову. В метафизическом, космическом смысле жатва - это завершение определенного цикла, момент, когда одно важное действо заканчивается, даруя силы для новых свершений и событий в извечном круговороте. Это еще и момент правды, отделение зерен от плевел, получение ответов на вопросы. Весь этот природный мистицизм, основанный на архаичных представлениях о Космосе и мире вокруг обрел свое звуковое воплощение на очередном альбоме ярославского проекта «Vresnit». Материал был записан в 2009 году и это слышно - в «Жатве» узнаются звуки и мотивы, более характерные для ранних работ Сергея Ильчука, таких, как «Kalen Ven» и «Vjuga.Ljet.Duj». Может быть, поэтому композиции неожиданно мрачны - в них много темного тяготеющего гула, немного сырого и очень плотного, сквозь густоту которого со всех сторон доносится пение флейт, привычные звуки природы и шумы искусственного происхождения, полученные из аналоговых синтезаторов и прочего оборудования. Также Сергей постоянно использует свой голос, читая стихи-заклинания и смешивая свое дыхание с шорохом ветра и душным, почти реально ощущаемым дыханием земли, выдавливающей из себя корни, плоды и стебли в знак исполнения древнего нерушимого договора. Приходя на эту землю, люди устраивают обязательные ритуалы, во время которых колдуны и жнецы вводят себя в транс быстрым ритмом и с пеной на губах выкрикивают слова заговоров и обещаний. Вообще, очень трансовым получилось это творение «Vresnit» - проходя путь от экстатических плясок («Diksha») до растворения в необъятных пространствах («Sijaushie»), созерцая жаркое пламя костров, пожирающих все то, что не нашло себе места в житницах после окончания сборки урожая («Yaziki Plameni») и плутая в утреннем лесном тумане («Zarenie»), слушатель все время находится где-то на грани реальности, которая постоянно меняется, принимает новые формы и теряет привычный вид, порождая мрачные видения и светлые неуловимые миражи. При желании можно расслышать (прослушав, например, «SokRitmVihr»), что Сергей хорошо знаком с творчеством «Maeror Tri» и даже, быть может, находился какое-то время под их влиянием - но в целом перед нами вполне самостоятельная и самобытная работа, подтверждающая высокий статус «Vresnit» на отечественной постиндустриальной сцене. Образная, сильная, пробирающая до костей музыка.
Автор: maeror3.livejournal.com
Записи сразу три концертных выступлений «Lunar Abyss Deus Organum», состоявшихся в разных местах и по разным поводам в дни первой половины июля прошлого года, стали основой для альбома «Tryakusta». Причем эти записи не просто привычно расположились друг за другом – их свели вместе, сплавив в плотный поток трансцендентного и категорически «грибного» drone ambient`a. Работы «L.A.D.O.» и раньше не грешили простотой и ориентацией на расслабленного слушателя, пребывающего в неге – теперь же музыка просто беспощадна к неподготовленному сознанию и подсознанию…за что ей огромное спасибо. Вопреки опасениям (все-таки свести вместе несколько полноценных треков и добиться их гармоничного звучания, подозреваю, было весьма трудно) звучание «Tryakusta» не сваливается в неудобоваримое месиво, наоборот, детали хорошо различимы и прекрасно слышны – вот только есть ли смысл акцентироваться на деталях? Ведь тогда, сухо анализируя новую работу питерского шамана, можно рассказать, что в ход идет все, что было под рукой – колокольный звон, дребезжание и гипнотические вибрации варгана, обрывки мелодий, трансформированные в нечто новое, «лесной» антураж, радиопомехи, электронные сигналы, потусторонние голоса детей и взрослых, механические и природные звуки и многое другое, подчас неописуемое. Но это перечисление вряд ли сможет дать исчерпывающее представление о «Tryakusta». Лучше рассказать о чувствах и ощущениях, которые вызывает данная работа - около сорока минут бесконечного движения, погружения в поток, который, протекая по территориям других миров, совершенно, кажется, не обращает внимания на того, кто наблюдает за ним, стремясь стать его частью, влиться в него. Он просто походя подхватывает приблизившегося к нему человека и унесит в себе под своды древних сказочных лесов, где проходят древние шаманские обряды, под тень листвы, резной узор которой выстраивается в бесконечные фракталы, скручивается в спирали и образует мандалы, в бескрайние, хранящие отголоски покинувших их людей поля, пустота которых вызывает приступ безотчетного страха. Местами звучание предельно плотное, кажется, что звук можно зачерпнуть рукой и выпить, иногда ткань музыки истончается до прозрачных узоров, а иногда полностью рассеивается, оставляя слушателя один на один с чем-то непознаваемым. Сильнейший релиз, заменяющий разом все «растения силы» и многолетние медитации.
Автор: maeror3.livejournal.com
Lunar Abyss Deus Organum… Hattifnatter… Neznamo… Kshatriy… Vresnit… Лучшие представители российской экспериментальной сцены собрались в северной столице нашей Родины 4-го ноября 2010 года в Галерее Экспериментального Звука, поставив перед собой непростую цель – устроить совместное выступление, организовать взаимодействие на сцене множества людей, прошедших определенную сонастройку и перенесшихся на единую волну восприятия. Результат, запечатленный в пяти выдержках из общего звукового потока, мог получиться каким угодно. Могло все выйти вполне в духе известной басни Крылова, если рассматривать худший вариант событий. К счастью, волшебная сонастройка пошла всем представленным участникам действа на пользу, что в итоге обернулось долгим, насыщенным событиями и образами звуко-шумовым трансцендентным ритуалом, в котором каждый из музыкантов нашел свое место и время, чтобы добавить в неторопливо текущий «наваристый» поток звуков что-то важное от себя. Любители той музыки, которую создают и пропагандируют перечисленные коллективы, могут легко себе представить, что их ждет на этом альбоме. Для всех остальных ограничусь перечислением, которое, однако, только условно поможет воссоздать общую картину представленных звуковых пейзажей. Итак, в наличии обильно представлены: накатывающие и собирающиеся в бесконечные петли волны звука, размеренный и никуда не спешащий, разливающийся теплыми потоками звон поющих чаш, тонкие пронзительные нити звенящего эмбиента, вибрирующий от нервного напряжения утробный гул, потусторонние голоса, шепчущие древние заговоры, тибетские горны и ритуальное пение, лязг и шорох железных предметов, уносящиеся вдаль сигналы аналогового оборудования и шершавая шумовая обертка, выловленная в радиоэфире. Из «идентифицируемых» вещей отмечу собачий лай и волчий вой, протяжное пение свирелей и рожков, «художественный» свист, Troum`омоподобные перевернутые гитарные партии, звуковые дорожки со старых пластинок со сказками и различные звуки природы, на лоне которой под звездным небом это действие смотрелось и слушалось бы куда органичней. В конце концов, именно ей, природе, это выступление и посвящено, в ней берут свое начало истоки этой музыки. Эклектичная смесь, полная размеренности и одновременно не затихающей тревоги, насыщенная растворяющимися в тишине звуками и шумом яростной борьбы, отсылает к древним пластам родовой памяти, доступ к которым для многих «непосвященных» навсегда закрыт. Но они, а также все «посвященные» и просто любопытствующие могут предпринять очередную попытку добраться до них – как знать, может быть, после сонастройки люди вспомнят те времена, когда подобная музыка звучала повсеместно и была слышна всем?
Автор: maeror3.livejournal.com
Без солнца не было бы жизни – это прописная истина. Роняя лучи, оно пробуждает спящие семена, дает энергию живым существам, ласкает теплом и наказывает зноем. Его сакральной сущности посвятил свой новый альбом ярославский «Vresnit», призвав к сотрудничеству близких по духу музыкантов, людей с одинаковым вектором творческого пути. Данный проект существует не очень давно, но, если вспомнить его первые шаги и сравнить их с тем, что дано услышать на «Seed Solar», можно заметить большую разницу и огромный личный прогресс автора. Это особенно важно, ведь, создавая подобную музыку (назовем ее archaic drone ambient), очень легко замереть на месте, выдавать раз за разом одно и то же, находя для этого грамотные мотивации. Сергей Ильчук все время ищет новые формы и возможности, улучшает звучание – одним словом, «Vresnit» живет и развивается. В данном случае то, что вышло под этим названием, можно описать примерно так: «глубокий органический эмбиент с отголосками космического звучания, звуками природы, следами постиндустриальной эстетики, мотивами странствия и пробуждения родовой памяти». В «Преображении», звуки леса (пение птиц, скрип деревьев, шелест листвы и хруст веток) создают картину залитых светом трущоб, таящих загадки. Объемный гул с темными прожилками (ибо поиск ответов на некоторые вопросы всегда сопряжен с опасностью) словно заманивает в эти чащи, медленно окутывает туманом и требует принести какую-нибудь жертву в дар солнечному богу. Умело воздействуя на подсознание, авторы используют элементы, порождающие одинаковые ассоциации почти у всех слушателей – стоит только в начале «Zerno Sfera» захрустеть старой пластинке и зазвучать голосу, говорящему «В некотором царстве, в некотором государстве…», как сразу в голове возникают образы из сказок, которые проскальзывают еще дальше в глубь памяти и пробуждают более древние ее слои. Гипнотически и умиротворенно звенят колокольчики, мерцает туманная дымка, накатывают мягкие волны, в которых спрятаны неразборчивые голоса, электронные помехи и пение свирели. Уже к концу этого самого длинного трека возникает стойкое видение – человек стоит на холме, залитом солнечным светом, кругом раскинулись поля и леса, а сзади доносятся задумчивые песни. Спускаясь с возвышенности вниз, этот человек попадает в окружение людей и становится частью ритуального действа – в «Veda-tanec» появляется мерный ритм, пробуждающий дуновения сильного ветра, раскачивающего колокольчики, гул и спирали звуковых завихрений сворачиваются в кокон и не отпускают, заставляя двигаться в едином порыве, дышать в одном ритме. Что откроется участникам этого таинства, а что навсегда останется тайной? На этот вопрос попытается ответить «Zashitnyj Svet», композиция в духе сольных работ «Kshatriy». Это уже не солнечное тепло, которому радуются люди, это обжигающий солнечный ветер, несущийся сквозь космос. Трансцендентный эмбиент, наполненный обрывками фраз; cosmodrone, обрывающий от земли и показывающий на минуту все то, что было скрыто в древних символах, часть из которых можно найти на яркой и теплой от сохраненного ею света обложке диска. Диска, достойного называться одной из лучших работ на отечественной сцене.
Автор: maeror3.livejournal.com
Автор: Radiodrone
Вынесенная в заголовок альбома цифра «2137» обозначает новый год по лунному календарю, вступивший в свои права в ночь с 13 по14 февраля. Именно в это праздничное время участники архангельских проектов «Шесть Мертвых Болгар» и «Огни Видений» устроили своеобразный ритуал, призванный избавить от всего негативного, оставить все неудачи в прошлом и вступить в новый временной отрезок только с хорошим настроем. Так что будьте готовы к тому, что это именно ритуальная музыка – чтобы понять ее, нужно будет стать участником этого действа, проникнуться его атмосферой и отсечь на время себя от окружающего мира, в противном случае «2137» покажется диском, на котором «записан один звон». Звоном железных предметов здесь на самом деле отгоняют злых духов и прочие неприятности – вот почему бесконечно звенит металлическая перкуссия, вибрируют тибетские поющие чащи, позвякивают в руках музыкантов палочки ветряных колокольчиков. В это же время кто-то их участников действа (а, может быть, и все сразу) выкручивает ручки аналогового оборудования, образуя завихрения «космической» электроники и поток немного хаотичных и будоражащих сигналов, играет на варгане, духовых инструментах, которые так часто можно услышать в буддийских ритуалах, шуршит деревянными предметами, сыплет сухой песок на железную поверхность, ловит микрофоном порывы сильного ветра и «препарирует» оригинальные слова-заклинания, раскладывая восточную речь на фрагменты и соединяя их затем в произвольном порядке. Медленно двигаясь от композиции к композиции (каждая из которых в меру оригинальна и самодостаточна, но при этом все они образуют нерушимое целое), музыка завораживает своей неторопливостью, медитативностью и безграничной глубиной, ощущение которой достигается очень простыми методами – надо лишь не выключать на всем протяжении записи усиленное эхо. Его здесь особенно много, так что можно смело сказать, что этот акустический эффект стал одним из инструментов, при помощи которых был записан диск «2137». Который рекомендуется не только тем, кто живет по лунному календарю и в соответствии с восточными традициями, но и всем, кто любит и ценит ритуальную, и оттого немного потустороннюю, мистическую музыку. Надеюсь, что стараниями «Огней» и «Болгар» неприятности действительно минуют всех, кто возьмет диск в руки и послушает его.
Автор: maeror3.livejournal.com
Автор: isawald.livejournal.com
Второй релиз архангельских «Огней Видений» для ярославского лейбла «Vetvei» представляет получасовую медитацию, восходящую к буддийской традиции, но при этом совершенно русскую по сути. Воображение, стоит только зазвучать музыке, рисует картину того, как это все могло быть записано. Перед глазами возникает небольшое озеро, подернутое туманом, а кое-где и тонким слоем не до конца сошедшего льда, и одинокая лодка на его поверхности, раскачиваемая порывистым ветром, который буйно отмечает конец зимы и пробуждение природы. Человек в лодке, начав свой ритуал с распевной мантры, берет в руки поющую чащу и начинает извлекать из нее многоуровневый гармонизирующий гул и звон, задающий необходимый для дыхания ритм. В то же время природа, скинувшая с себя покровы зимы, сильно возбуждена – с неба льет первый дождь, принизывающий ветер разламывает последние ледяные оковы и скрипит уключинами, подвешенные на борту ветряные колокольчики испуганно мечутся, подхваченные резкими порывами, а некие мелкие предметы хаотично рассыпаются по дну лодки, ударяясь друг о друга. Кажется, только русский человек может медитировать в этих условиях – вот и герою альбома удается войти в необходимое состояние и отстранится от окружающего мира. А вместе с ним и слушатель, если будет следовать заданным ритмом, сможет пережить мистический опыт, когда связь между телом и душой истончается, позволяя последней проникнуть под лёд, оказавшись в бурлящем водном потоке, и подняться до вершин деревьев, что стоят на берегу и служат пристанищем для первых вернувшихся птиц. Окинув тайным взором мир вокруг и его незримую сторону, человек в лодке закончит ритуал так же, как и начал его, возьмет в руки весла и вернется на берег, оставив на поверхности озера быстро тающий след. Для тех же слушателей, кто предпочитает не полагаться в описаниях музыки на чьи-то субъективные образы, сообщу, что по своему звучанию диск «Тающие» (при всей самобытности и идейной близости с творчеством коллег по лейблу) напоминает поздние работы американца Джефа Джермана – у того тоже можно обнаружить и следы восточной философии, и кажущиеся хаотичными и неуправляемыми звуки множества мелких «повседневных» вещей, которые и образуют настоящую музыку окружающего мира. Глубокая, медитативная, (правда, в силу этого чуть более прикладная) работа.
Автор: maeror3.livejournal.com
Помни, Береги, Люби - таков Завет, данный нам музыкантом московской формации Neznamo. Слова эти слушатель найдет на внутренней стороне обложки альбома, изданного ярославским лейблом Vetvei, форпостом отечественного мистического гула. "Завет" ("Zavet"), над которым Naznamo работал в течении четырех лет, стал финальным аккордом трилогии, посвященной Наследию. Первых двух альбомов триптиха, "Seme>Zemlya" и "Utrata", мне, к сожалению, слышать не довелось.Но, надеюсь, этот альбом побудит вас - также, как и меня - ознакомиться с предшествующими творчеством Neznamo. Если этого, конечно, не случилось ранее. Итак, памятуя об определенной концептуальной направленности трилогии, и заметив про себя, что главной темой "Завета" стали Закат Традиции, Поражение Духа, и их грядущее Воскрешение, можно выстроить некую умозрительную модель "содержания предыдущих серий". Гимн традиционным ценностям, почве, на которой они зиждятся, и из которой произрастают, сменяет реквием по их утрате во времена всеобщего культурного беспамятства. "Завет" же, как вы помните, призывает слушателей помнить, беречь и любить то, что еще осталось в нашей памяти в надежде на скорую ремиссию. А осталось, судя по всему, мало чего. Голоса и звуки, звучащие на альбоме, бледны и едва различимы. Они видятся словно сквозь туманную дымку, напоминают легкое, мимолетное облако, такое же бледное, как и оформление диска. Тридцатиминутный трек композиционно разделен на четыре части. Но деликатный гул, простирающийся на всем его протяжении, служит связующей основой, не дающей композиции диска распасться на составляющие. Закольцованный звон, похожий на колокольный, отголоски обрядового пения и ускользающие отзвуки перкуссии, сумеречный стрекот цикад и одинокий рожок (или похожий на него духовой инструмент), последовательно сменяя друг друга, ведут свой тихий монолог на полузабытом языке. И лишь наша прапамять может разгадать его заповедный смысл, если мы позволим себе открыться навстречу этому шепоту ушедших поколений. Музыка для тех, кто за грохотом дня сегодняшнего способен расслышать и принять простой завет: Помни, Береги, Люби.
Автор: Radiodrone
Время стирает все, память истончается, события и явления, казавшиеся важными и вечными, предаются забвению, а новые традиции приходят на смену старым. Вопреки этим необратимым процессам, частички воспоминаний и отголоски древних голосов откладываются в людской памяти неясными образами или обрывками снов, и именно об этом, ушедшем, призывает слушателей помнить третий, завершающий своеобразную трилогию альбом «Завет» от «Neznamo». Помни, Береги, Люби – три главных слова этого релиза, запечатленные на бумажной обложке диска. Впрочем, есть и еще одно ключевое, уже упомянутое слово - «отголоски». Именно с их помощью автор выстраивает длинную композицию, состоящую из нескольких частей, сливающихся в единое целое полотно. Отголоски колокольного звона и обрядовых песен, в которых уже не осталось слов, и только эхо напоминает о том, что они когда-то звучали, перестук первобытной перкуссии, разгоняющий ночную темноту, наполненную голосами цикад, церковный хор, раскаты грома и дыхание земли – все это сливается здесь, приоткрывая двери в хранилище памяти. Важную роль здесь также играет гул – когда чрезмерно тихий и неподвижный, когда плавный и мягкий, но почти всегда находящийся на грани человеческого восприятия. Его не столько слышишь, сколько чувствуешь всем телом, улавливая вибрации поверхностью кожи. Формируя свое собственное пространство вокруг слушателя, музыка совершает путь от обрядовой архаики до каких-то механических пульсаций, порождающих зацикленные и абстрактные формы звуков, заставляя вспомнить «Maeror Tri» с их экскурсами в бессознательное, на смену которым приходят задумчивые напевы самодельных духовых инструментов и переплетенные между собой петли, созданные на основе флейт и очень напоминающие характерные особенности раннего, очень близкого по духу творчества «Alio Die». Глубокий и пробуждающий материал, завершающий трилогию именно так, как многим того хотелось – не жалобным плачем по утрате (чему был посвящен второй альбом), а призывом помнить. Сильный в своем воздействии ritual drone ambient.Автор: maeror3.livejournal.com
«Kornej Senju Inej» - второй совместный релиз «Hladna» и «Vresnit», вобравший в себя фрагменты совместного музицирования этих проектов в январе 2010 года в деревне Ярогора, где основатель «Хладны» Николай Калмыков проживает со своей семьей и куда к нему периодически наведываются гости. Люди, знакомые с предыдущим диском музыкантов «Inej Senju Kornej» (да, в названиях частей дилогии запутаться легко, будьте внимательны) заведомо ожидают услышать здесь природный drone ambient, вскрывающий потаенные пласты памяти и способствующий пробуждению знаний о забытых ритуалах. Ожидания не обманут, правда, уже через пару минут, после того, как мелодии и голоса, пойманные в спиралях старых пластинок и повествующие о былинных подвигах, растворяться в потоке техногенных вибраций, можно будет сделать вывод, что рулит процессом в этот раз именно Калмыков, выдергивая из самодельного оборудования шумовые конструкции, пропуская через электронные цепи шаманские ритмы и генерируя опустошительный многослойный гул. Так что большая часть «Kornej Senju Inej» представляет собой взгляд на ритуальную и архаичную эстетику именно через призму индустриального мировоззрения. Путешествия по лесу, наполненному щебетом птиц и шорохом листвы, теперь слегка отодвинуты на задний план – птицы уже не беззаботно щебечут, а взлетают с тревожными криками, напуганные динамичными пульсациями жесткой аритмии «Ogradi Senju». Пение свирелей и дудочек «размазано» тонким слоем поверх навязчивых темных гудений и многократно отражено эхом – вообще, эхо является одним из главных элементов альбома, благодаря ему авторы плетут многослойный загадочный узор, в котором переплетаются шумовые петли, голоса, шум ветра и многочисленные звуки, извлеченные из металлических предметов. Именно им будет отдана финальная композиция «Rodnoj», которая (особенно после обжигающе-холодного noise ambient`a «Nebo Inej», как ни парадоксально, посвященного солнцу, если верить голосу в самом начале) окажется самой спокойной и медитативной. Звенят колокольчики, шуршит, осыпая ржавчину, железо, отстраненно гудят поющие чащи, плавный поток подхватывает записи, сделанные в лесу, петли из мелодий и обрывки песен, зацикленные до некоего подобия мантр, унося их куда-то вдаль и растворяя в густом тумане. Пронзительная музыка для измененных состояний сознания, достающая на этот раз до каких-то предельных глубин и, более того, делающая употребление всяких стимулирующих веществ (чем часто грешат любители подобных звуковых экспериментов) абсолютно бессмысленным – им до нее еще далеко.
Автор: maeror3.livejournal.com
Николай Николаевич, ответственный за существование «Hladna» некогда очень шумный деятель питерского андеграунда, живет с семьей в заброшенной деревне Ярогора, и в «большой» мир выбирается нечасто, так что друзьям и коллегам, желающим посетить его, приходится выступать в роли горы, которая сама приходит к Магомету. Это и к лучшему – места, видимо, вокруг этой деревеньки живописные, пропитаны первородной энергией, каждая лесная прогалина и каждый метр поля звучат той самой архаичной музыкой, уловить которую и передать в своих записях стремятся музыканты лейбла «Vetvei». Именно владелец этого лейбла, автор «Vresnit», отправился в гости в Ярогору, где морозным январскими днями сего года были произведены вошедшие на «Inej Senju Kornej» (а также еще только ждущие своего «физического» воплощения на последующих релизах) звуки и мелодии.
Это все предыстория – а история такова, что человека, взявшего в руки этот диск, ждут три композиции (с резко обозначенными переходами между ними), наполненные как статикой космического, шаманского drone ambient и отголосками шершавого промышленного шума, занесенного все-таки человеком в первозданную тишину, так и непрекращающимся движением-звучанием природных и рукотворных объектов. Тонко звенят колокольчики, вторят им лязгом и позвякиванием металлические объекты, в своей «обычной жизни» явно бывшие подручными средствами в деревенском хозяйстве. Слышны торопливые шаги по хрустящему снегу, и, следуя за этим путником, звуки «Siyanija Inej» расширяются в пространстве, заполняя его целиком и со всех сторон – ниспадая с неба, поднимаясь утробным дыханием из-под земли, доносясь пронизывающим гулом со всех четырех сторон света. Масштабный, многослойный трек, связь с реальностью (чем, впрочем, характерно для большинства работ «Vresnit») отсекающий напрочь, заставляющий сознание двигаться к истокам, раскручивая даже не цепочку воспоминаний, а саму спираль ДНК. Композиция «Senju Leskr», неожиданно пришедшая на смену, начинается с разложенной на слова-буквы женской речи, базируется на звуках бурлящей воды и вбирает в себя самодельные духовые инструменты и сильно искаженные, не сразу узнанные звуки варгана, трансформируясь затем в ночной, разреженный эмбиент, обтекающий неспешными вибрациями и далекими отголосками. В третьей части альбома слышно уже более характерное для «Hladna» звучание, выраженное опустошающим, тревожным, отчасти техногенным dark ambient`том, во тьме которого сконцентрированы еле сдерживаемые механические шумы, иногда все же прорывающиеся наружу. Композиция напряженная, сверхплотная и более абстрактная (в духе позднего «Lustmord»), примерно на полчаса открывающая ворота в ледяную вселенскую пустоту. Интересно сравнить – морозная хрупкость снежного наста, ломающегося под ногами в «Siyanija Inej», и этот космический абсолютный холод, своеобразное противостояние великого и малого.
Схожесть идеи и мировоззрений нынешней «Хладны» и «Vresnit» дает в итоге превосходный альбом, в котором особенности творческого стиля обоих исполнителей (а они, эти особенности, здесь хорошо слышны) не вступают друг с другом в противодействие, а становятся одним целым, как будто так все всегда и было. Идеальный пример «до-музыки», уловленной и переданной чуткими визионерами.
Автор: maeror3.livejournal.com
Первый CD релиз ярославского лейбла Vetvei представляет совместную работу Vresnit и Kshatriy, двух коллективов, ориентированных на натурософский эмбиент и ритуалистические звуковые практики. А значит, слушателей данного альбома ждет инициатическое путешествие в поисках естественных первооснов и циклов бытия, погребенных под руинами современного сознания. Музыкантам здесь отведена роль шаманов-проводников, чье искусство способно хотя бы на время вернуть человека его естеству, погрузив в бесконечно струящийся поток жизни. Диск начинается с полевых записей и "лесных" гулов, в которых отчетливо выделяются щебет и пение его пернатых обителей. Слышны негромкие напевы и нашептывания, перестук ритуальной перкуссии. Постепенно атмосфера сгущается, звук становится плотнее и насыщеннее, нарастая протяжными, шумовыми артефактами, плеском воды. Звуки, производимые природой и человеком, сплетаются в причудливые узоры, пробуждая дремлющие еще силы земли и неба. Таинственные заклинания, произносимые под бой шаманского бубна и горловое пение, сливаются в разноголосое дронирующее полотно. Человек заклинает Природу и она отвечает ему волнами вибраций, эхом и резонансами. Потому гром, разверзший атмосферу в финале этого сорока восьми минутного трека, служит закономерным финалом этой звуковой мистерии. Разрушенная взаимосвязь восстановлена. Силы природы вновь подчиняются человеку, ставшему ее частью. Все вышеописанное может напоминать какой-нибудь нью-эйджевый трип. Но в отличие от этого псевдо-религиозного движения, сведшего опыт духовного преображения к индийским побрякушкам, оздоворительным чаям и компакт-дискам с музыкой для релаксации, Vresnit и Kshatriy далеки от навязывания каких-либо доктрин. В "ТаеТ" отражен их собственный, индивидуальный опыт познания мира, осуществленный через музыку. Не более того. Но те, кто захочет последовать за ними по этому пути, обнаружат, что пропасть между нами и противостоящим нам миром не так и велика. И что дремлющая в каждом из нас прапамять человечества, аккумулировавшаяся на протяжении тысячелетий, готова откликнуться на призывный бой шаманского бубна. Надо только, чтобы растаяла завеса, отделяющая наше прагматическое сознание от его подлинного содержимого. И она тает...
Автор: Radiodrone
Автор: maeror3.livejournal.com
Мы открываем глаза и видим, что оказались у Источника. Как мы здесь оказались? Что это за Источник? Где его начало? Ответы на эти вопросы постарается дать архангельский проект Огни Видений. Невидимые в темноте, но прекрасно ощущаемые дроны поведут вас за собой. Пусть вас не пугает густой мрак, здесь – это первородная основа, начало происхождения всех звуковых колебаний. Отопьем пригоршню студеной, прозрачной воды - наше путешествие начинается. С первых секунд внимание притягивает разноголосый звук падающих капель. Мягкие дроны и шелестящие металлическими листьями конструкции берут за руку и медленно уносят вперед. Можно закрыть глаза: на этом пути нет острых камней, которые поранят босые ноги, а низкие ветви не захлестнут со злобой по лицу. Отдаляемся ли мы от Источника или приближаемся к нему – он всегда рядом: отголосками русалий, звук исходит отовсюду, обволакивая мягким коконом. Невидимое солнце садится за горизонт и воздух наполняется стрекотом цикад и кузнечиков; над макушками крон, с севера, тянется белесая полоска дыма. Немного погодя меж стволов начинают мелькать огни, листья от пляшущих отсветов кажутся золотыми. На широкой поляне горит большой костер – снопы искр уносятся вверх. За костром видны очертания хижины Хранителя Огня, оттуда доносятся размеренные удары барабана. Сам воздух здесь пропитан сферической мелодией, которая вместе с костровыми отсветами блуждает вокруг. Но вот поляна и костер Хранителя уже позади. Глубокая ночь. Где-то на другой стороне мира берут свое начало Очищающие ветра, донося ароматы незнакомых трав и крики невиданных птиц. Их порывы тревожат и наполняют пространство переливом, а глубокий эмбиент по-прежнему свивает кокон. Неизвестно, сколько проходит времени, но наступает магическая пора Сакральных дней. Это довольно необычная пора: движение звезд и планет, истинный цвет ночи. Такой же сакральной является и мелодия, сея семена тревоги, подготавливая к преображению. Истекая, эти дни логично воплощаются во Внутренний слух. Звук бубенцов (и иной стеклянной перкуссии) не дает покоя, заставляя вслушиваться в себ-Я. Происходит поиск ауры, причины и следствия. Запоздавшей вестью настигают ритмичные рисунки барабана – не об этом ли хотел нам поведать Хранитель Огня? Хотя, возможно, это всего лишь сон, но,независимо от того, проснетесь ли вы или будете бодрствовать – вы будете уже не тем человеком, что прежде. Из задумчивости вас вырвет не алеющий рубец рассвета, но его предвестницы – Тени трав, едва заметно касающиеся земли. Первородные гулы и иные звуки выпадают утренней росой. Отодвинув рукой сырые ветви, вспугнуть первых птиц. Путешествие подходит к концу. Или же это – только его начало? Это лишь ничтожная часть истории, которую поведает вам этот диск: все зависит только от вас – насколько далеко вы сможете заглянуть в темноту. Лесные флейты и поющие деревья, первородные звуковые материи и глубокие смыслом текстуры – местами архаичный (в хорошем смысле!), местами конструированный, но, безусловно, прекрасный альбом. Огни Видений предлагают совершить нам увлекательное, волшебное путешествие. И настоятельные рекомендации это предложение принять. Оформление – прекрасный шестипанельный полноцветный конверт, вышедший из-под пера Сергея Ильчука (Vetvei & Vresnit Art).
Автор: isawald.livejournal.com
Автор: maeror3.livejournal.com
Стилизованное под наскальные рисунки оформление альбома недвусмысленно задаёт направление восприятия пятого релиза Vetvei — первобытность, архаика и слияние с Естественным. Автор прокладывает для слушателя звуковую тропу в доселе неизведанное посредством натуральных звуков и природной акустики — голоса людей и птиц, наивное пение флейты и мягкие раскаты металлического гула, лёгкая подручная перкуссия, всплески и шорохи. Drone-амбиентный характер этого 42-минутного путешествия вполне согласуется с довольно динамичным развитием сюжета и внутренним ритмом композиции — звучание не навевает ни дрёму, ни задумчивость… так может звучать туманное осеннее утро, когда солнечные лучи ещё только-только начинают согревать дыхание почвы и руки стынут в холодных от росы зарослях таволги. Музыка наполнена воздухом, которым невозможно надышаться впрок, и нетронутой чистотой заповедных пущ. Это полное, с макушкой, погружение и перетекание из времени в вечную колыбель бытия под ненавязчивый пульс Природы.
Автор: 121
Автор: Diztorted Dimension
Автор: maeror3.livejournal.com
Очередная (вторая и последняя, так как задумывалась дилогия) вылазка на территорию Весенних берегов, предпринятая коллективом «Lunar Abyss Deus Organum». В прошлый раз Весна, на берега которой высаживались неведомые странники, была Теплой, что, безусловно, располагало к неге и самосозерцанию, граничащему со сном. Теперь, когда на смену Теплу пришел Холод, нужно больше двигаться, чтобы согреться – памятуя об этом, Евгений Савенко использует множество разнообразных ритмических конструкций, на которых держится вся композиция, от привычного лязга металлических предметов и шаманских бубнов до пульсирующих электронных битов, заставляющих балансировать музыку на грани psy trance. Пропорционально ритму увеличивается концентрация психоделии и сюрреализма – растения силы и грибы выбрасывают свои споры в воздух, их вдыхает некий абстрактный герой этой истории, после чего с ним происходит много странных и интересных вещей. Он пробирается по узким лесным дорожкам, ломится сквозь кустарник, повинуясь некоему зову, вторгающемуся в него вместе с пением птиц, гулом ветра и тонкими вибрациями самодельных дудочек и свистелок. Он галлюцинирует, но вместо ярких видений перед ним проносятся не менее яркие звуки, отрывки из полузабытых песен – и вот уже скрипит затертая запись «Утомленные солнцем», робот из «Kraftwerk» постоянно произносит свое «Boing Boom Tschak», гибкая пластинка из журнала «Кругозор» (впрочем, это уже срабатывают какие-то личные архетипы) рассказывает историю об оленях и оленеводах. Все это безумие происходит на фоне типичной для «LADO» музыки, в ней все также органично переплетаются тонко звенящие колокольчики, горловое пение, шаманские камлания, статичные радиошумы и многое другое. Тот самый герой, чей мозг разрывают видения, скоро выйдет на поляну, полную людей, которые примут его в свой круг и помогут стать частью некоего ритуала – древнего по своей сути, но современного по своему содержанию, где вместо флейт из костей и бубнов используются вертушки и усилители, способные ввести в транс любого и без посредничества волшебных растений. Этот ритуал объединяет всё и всех – русский север и индийские мантры, сказки и видения, голоса леса и современные технологии, память предков и мечты о будущем. Фантастический и ни на что не похожий альбом, это и не drone ambient, не industrial и не noise, скорее, нечто, не поддающееся никакой классификации, видения множества людей, воплощенные в музыке. При прослушивании берегите «крышу» - ее может сорвать и закинуть на тот самый берег холодной весны.
Автор: maeror3.livejournal.com
Первая часть обещанной дилогии от LADO вышла на Ярославском лейбле «Vetvei», издавшего этот релиз в конверте А5, с оригинальным оформлением для каждой копии и с открытками, запечатлевшими виды Финского залива – вообщем, красивое получилось издание, с душой. «Берег теплой весны» представляет собой запись живого выступления группы, состоявшегося на лесном фестивале «Systo Togethering 2006» - чуть меньше часа захватывающего путешествия (созданного с помощью пленочных эффектов, полевых записей, компьютеров, голосов и живых инструментов) по потусторонним мирам, являющихся отражением нашей реальности, по загадочным уголкам дикой природы, по видениям и галлюцинациям. Начало заложено в мягких, дрейфующих звуках, красивом и мелодичном эмбиенте, сквозь который пробиваются голоса лесных духов, просыпающихся после долгой зимней спячки. Неторопливый перестук постепенно обрастает кружением странных звуков, напряжение нарастает, в звучании проявляется темная, затягивающая глубина, сквозь мрак которой трудноуловимы шорохи и обрывки слов. Плотные гудения, дыхание, металлический шаманский ритм сливаются вместе, обволакивают, уводят в другие миры, скрытые под сводами сбрасывающего последние комки снега древнего леса. Из темной чаши доносится рев диких зверей, усмирить которых способны только шаманы и колдуны. Постоянное нарастание ритма и расширение звучания, добавление все новых и новых звуков и слоев дают мощный психоделический эффект. Неожиданно нам показывают пробуждение не только лесов, но и морей – ревущие звуки шторма и крики чаек вписываются в общее полотно, неся в своей глубине искаженные записи хора, звон колокольчиков, заклинания, губную гармошку, звуки трубы. Вместо какофонии – четкая последовательность звуков, в которой каждый элемент находится на своем месте, следуя извечным правилам законам. Постепенно наступает ночь. Из темноты доносятся голоса зверей, шорохи, трески, переговоры и бормотание духов. Тихо поют гармонь и флейта на фоне падающих капель воды, так и не принесших с собой первый весенний дождь. Доносятся древние слова и молитвы. Отголоски дневного бытия заменяют звуки ночной жизни, необъяснимые, порой тревожные. Дрейфующие волны опутывают плотной пеленой, даря не сон, но глубокую медитацию. И лишь только волки, чьим воем заканчивается диск, бродят по заброшенным тропам. Путешествие на берег теплой весны закончилось. Один из лучших альбомов последнего времени, отдав так много слушателям, обещает скорое продолжение.
Автор: maeror3.livejournal.com

Автор: 121
Автор: maeror3.livejournal.com
Автор: Diztorted Dimension
Pugna заморозилась, а там где была она выросла трава, мох, пробились корни деревьев и появился Vresnit. Lo-Fi drone ambient
природного характера. Один трек на 50 с лишним минут как долгая прогулка по дикому лесу. Все звуковое пространство шуршит,
все живет и находится в плавном движении. Откуда-то раздается перкуссия, но кажется, никто не бьет в барабаны – это сам воздух
вибрирует. Ветви пеленают идущего, корни опутывают его ноги. Вдохни чистый воздух, слышь пение ветра Услышь лес, почувствуй его
ритуал. С каждым шагом по опавшей листве, по мягкому мху проникаешь все глубже. Чем дальше, тем ближе к свету. Сталист Лик Света
пронизан естественной таинственностью. Он взывает к тому, что спрятано глубоко внутри нас. Поэтому он и создает мрачную атмосферу
– встреча с тем, что давно забыто - пугает. КЕРПГ сильно изменился, но не потерял своего стержня. Все осталось также, но в тоже
время все теперь иначе. Неоднозначная, сложная для восприятия работа.
Автор: Булат Халилов